Publisher's Synopsis
Il mio operato editoriale mira a ricreare una "didattica contemporanea" per chitarra che abbandoni l'idea degli "studi facili" in cui spesso ritroviamo obiettivi prevalentemente di tecnica meccanica che sviluppano poca musicalità nell'allievo, facendone perdere spesso il "peso artistico" della composizione.
Oggi giudichiamo una composizione in base alla sua velocità di esecuzione, da quante note ha, da quante posizioni difficili ci sono, da quante volte modula, alla nomea del compositore, senza pensare - A me piace? - Perché mi piace? Cosa mi fa immaginare? - Perché amo le composizioni dell'800 rispetto a quelle del 900? Questo sono alcune delle domande che da studente mi ponevo e che oggi cerco di trasmette ai miei allievi, ovviamente ce ne sono altre, ma non è la domanda il punto di partenza, ma la sua risposta. Io punto a valorizzare la bellezza del suonare, alle energie che entrano in gioco quando imbracciamo il nostro strumento, alla cura del suono, alla capacità di esprimersi con la musica e per questo ho deciso di comporre queste sette composizioni, che nascono da sette idee musicali che hanno accompagnato alcuni momenti del mio percorso, soprattutto quello da didatta. Sono partito da queste idee, perché le ritengo le più "efficaci" per cominciare ad esprimersi con la chitarra e perché catturano il consenso del pubblico. Durante la composizione ho pensato ai miei allievi e a tutti i chitarristi che possiedono un livello tale da potersi sperimentare con questa mia opera, adottando le TABS (intavolature) per i più restii alla notazione musicale e tramite il QR code potrai avere una guida all'ascolto da me registrata sul mio canale You Tube.Tornando all'opera, ogni composizione ha un titolo che richiama l'idea e il senso dell'opera, a cui l'esecutore dovrà pensarci e riflettere per eseguire al meglio il brano. Sono brani di facile lettura, ma allo stesso tempo sono classificabili ad un livello intermedio. Ogni brano ha un "sapore" tutto suo e una peculiarità tecnica tutta sua, come ad esempio: l'arpeggio, le note simultanee, il lavoro a posizioni su tutto il diapason, la cantabilità, lo swing, il ballo. Di conseguenza toccherà all'esecutore esaltare la bellezza di ogni composizione.
